Выступление ААРР на «Интермузее»: заметки с места событий
Вступление: резиденции как матрёшки
Екатерина Ойнас начала дискуссию с утверждения, что резиденция — это такая матрёшка: музей плюс арт-кластер. Главное — объяснять городу социальную и культурную ценность. У них резиденция держится на четырёх китах: наследие, исследования, художественная и литературная части. Модератор дискуссии Женя Чайка добавила про экономическую независимость — что вся эта экосистема должна сама себя кормить.
Михаил Савченко — про деньги и уставы
У нас на Фабрике-кухне изначально, при реставрации, заложили резиденцию. Но в государственных музеях проблема: по уставу они не имеют права оплачивать художнику дорогу, жильё и суточные. Поэтому приходится искать партнёров и дополнительные средства. Схема простая: музей — художник — оператор.
Юлия Мишина — про скорость и фонды
У Юлии резиденция выросла из металлургического завода, а теперь это частное учреждение культуры под крылом фонда «ОМК-Участие». Связка короткая: художник — фонд. И резиденция за счёт этого может работать быстрее, чем госструктуры.
Анна Пьянкова — про индустриальное сердце и малые города
Анна рассказала про сложные динамические матрёшки. Резиденции — это индустриальное сердце проекта: работа идёт с малыми и средними городами, при этом, что важно, «ЗаАрт» и финансовые партнёры — не спонсоры, а соучастники. Их миссия — переоткрывать малые города для всех. Схема такая: художник — оператор «ЗаАрт» — индустриальные партнёры — гранты — город. А внутри: резиденция — горожане — сообщества.
Сергей Данилин — про санаторий и искусство везде
В Апатитах идея в том, что Центр современного искусства — это санаторий, а художник туда приезжает. Ставка на исследовательскую деятельность, где горожанин не зритель, а участник процесса. И главный принцип: не плодить сущности. Всё — через разговор с городом посредством резиденции.
Юлия продолжает про городское развитие
Юлия сказала, что социокультурные проекты — это инструмент городского развития. Фестиваль «Арт-овраг», например, сформировал культурный запрос. Резиденция должна быть встроена в город и в его конкретные задачи. Финал — выставка или паблик-арт. И важен мультипликационный эффект.
Екатерина Ойнас — про встраивание художника
Екатерина добавила, что ключ — это экспертиза на месте и совместная работа. Сначала есть ядерная аудитория, а потом она расширяется за счёт разных тем. Самое важное — действие соучастия. Резиденция даёт возможность для содержательного разговора.
Анна — снова про соучастие и туризм
Анна подчеркнула: культура и культурные проекты как изменения среды — это база. Горожане — соучастники. Они программируют так, чтобы делать проекты вместе. Задача — переоткрыть места через художественную оптику, расширить туристический поток и дать жизнь новым историям и бизнесам. Что именно появится — они ищут вместе с жителями. Это «проектируемое соучастие».
Сергей — про Апатиты как столицу мира
Сергей объяснил, что резиденция — это способ разобраться в истории города и в том, что сейчас происходит в пространстве. Художественная оптика позволяет заново перепридумать себя. Инструмент сбора и осмысления исторических пластов и настоящего — «Апатиты дальнего предела».
Михаил Савченко — про стык знаний и Самару
Михаил сказал, что важно делиться с художником. Жители — люди разных профессий со своими компетенциями. Стык художественного знания и этих компетенций рождает свой мир Самары. Всё идёт как продолжение выставочного проекта. Цепочка: коллекция — резиденция — город — вода.
Что забрать с собой (про искусство будущего)
Сергей: «Я бы взял всё». Апатиты — столица мира. Резиденция делает генеративный художественный слепок города.
Анна: Слегка смущает, что должны что-то конкретное забрать. Верится, что будет ещё что-то, и хочется посмотреть, как оно будет жить дальше.
Екатерина: Мы не просто собираем коллекцию, а делаем её частью публичного пространства — открытое хранение. Плюс собирают биографии горожан. Проекты — это питомник идей. В идеале всё стирается, и искусство с реальностью смешиваются в одну сущность.
Юлия: Главное — чтобы всегда оставалось место для смелости, эксперимента и вдохновения. Свободным, экспериментальным и всех вдохновляющим.
Михаил: Наследить в коллекции. Чтобы их работы были востребованы когда-то потом в музеях, в том числе в международных проектах.
Заметки писала: Мари Сокол
Екатерина Ойнас начала дискуссию с утверждения, что резиденция — это такая матрёшка: музей плюс арт-кластер. Главное — объяснять городу социальную и культурную ценность. У них резиденция держится на четырёх китах: наследие, исследования, художественная и литературная части. Модератор дискуссии Женя Чайка добавила про экономическую независимость — что вся эта экосистема должна сама себя кормить.
Михаил Савченко — про деньги и уставы
У нас на Фабрике-кухне изначально, при реставрации, заложили резиденцию. Но в государственных музеях проблема: по уставу они не имеют права оплачивать художнику дорогу, жильё и суточные. Поэтому приходится искать партнёров и дополнительные средства. Схема простая: музей — художник — оператор.
Юлия Мишина — про скорость и фонды
У Юлии резиденция выросла из металлургического завода, а теперь это частное учреждение культуры под крылом фонда «ОМК-Участие». Связка короткая: художник — фонд. И резиденция за счёт этого может работать быстрее, чем госструктуры.
Анна Пьянкова — про индустриальное сердце и малые города
Анна рассказала про сложные динамические матрёшки. Резиденции — это индустриальное сердце проекта: работа идёт с малыми и средними городами, при этом, что важно, «ЗаАрт» и финансовые партнёры — не спонсоры, а соучастники. Их миссия — переоткрывать малые города для всех. Схема такая: художник — оператор «ЗаАрт» — индустриальные партнёры — гранты — город. А внутри: резиденция — горожане — сообщества.
Сергей Данилин — про санаторий и искусство везде
В Апатитах идея в том, что Центр современного искусства — это санаторий, а художник туда приезжает. Ставка на исследовательскую деятельность, где горожанин не зритель, а участник процесса. И главный принцип: не плодить сущности. Всё — через разговор с городом посредством резиденции.
Юлия продолжает про городское развитие
Юлия сказала, что социокультурные проекты — это инструмент городского развития. Фестиваль «Арт-овраг», например, сформировал культурный запрос. Резиденция должна быть встроена в город и в его конкретные задачи. Финал — выставка или паблик-арт. И важен мультипликационный эффект.
Екатерина Ойнас — про встраивание художника
Екатерина добавила, что ключ — это экспертиза на месте и совместная работа. Сначала есть ядерная аудитория, а потом она расширяется за счёт разных тем. Самое важное — действие соучастия. Резиденция даёт возможность для содержательного разговора.
Анна — снова про соучастие и туризм
Анна подчеркнула: культура и культурные проекты как изменения среды — это база. Горожане — соучастники. Они программируют так, чтобы делать проекты вместе. Задача — переоткрыть места через художественную оптику, расширить туристический поток и дать жизнь новым историям и бизнесам. Что именно появится — они ищут вместе с жителями. Это «проектируемое соучастие».
Сергей — про Апатиты как столицу мира
Сергей объяснил, что резиденция — это способ разобраться в истории города и в том, что сейчас происходит в пространстве. Художественная оптика позволяет заново перепридумать себя. Инструмент сбора и осмысления исторических пластов и настоящего — «Апатиты дальнего предела».
Михаил Савченко — про стык знаний и Самару
Михаил сказал, что важно делиться с художником. Жители — люди разных профессий со своими компетенциями. Стык художественного знания и этих компетенций рождает свой мир Самары. Всё идёт как продолжение выставочного проекта. Цепочка: коллекция — резиденция — город — вода.
Что забрать с собой (про искусство будущего)
Сергей: «Я бы взял всё». Апатиты — столица мира. Резиденция делает генеративный художественный слепок города.
Анна: Слегка смущает, что должны что-то конкретное забрать. Верится, что будет ещё что-то, и хочется посмотреть, как оно будет жить дальше.
Екатерина: Мы не просто собираем коллекцию, а делаем её частью публичного пространства — открытое хранение. Плюс собирают биографии горожан. Проекты — это питомник идей. В идеале всё стирается, и искусство с реальностью смешиваются в одну сущность.
Юлия: Главное — чтобы всегда оставалось место для смелости, эксперимента и вдохновения. Свободным, экспериментальным и всех вдохновляющим.
Михаил: Наследить в коллекции. Чтобы их работы были востребованы когда-то потом в музеях, в том числе в международных проектах.
Заметки писала: Мари Сокол
ААРР x ИНТЕРМУЗЕЙ
Запись партнёрской сессии
